Hollanda Delftware, kendine has mavi ve beyaz tasarımlarıyla malum bir seramik türüdür. Hollanda’nın Delft şehrinde üretilir ve 16. yüzyıldan beri üretilmektedir. Delftware, yüksek sıcaklıkta pişirilen kaolin adında olan bir kil türünden yapılır. Mavi ve beyaz tasarımlar, pişirilmeden ilkin seramik üstüne kobalt oksit sır uygulanarak oluşturulur. Delftware popüler bir gezinsel hediyelik eşyadır ve dünyanın dört bir tarafındaki birçok hediyelik eşya dükkanında bulunabilir. Ek olarak güzelliğini ve işçiliğini takdir eden koleksiyoncular için de popüler bir seçimdir. Delftware’in birtakım özellikleri şunlardır: Kaolin adında olan bir kil türünden yapılır. Yüksek sıcaklıkta pişirilir. Mavi ve beyaz desenler, fırınlanmadan ilkin çömleğe kobalt oksit sır uygulanarak yaratılıyor. Popüler bir gezinsel hediyelik eşya olup koleksiyoncuların da gözde tercihidir. Delftware, 16. yüzyıldan beri Delft’te üretilmektedir. Delft şehri, Hollanda’da mühim bir çanak çömlek üretim merkeziydi ve Delftware, Avrupa’nın en popüler çanak çömlek türlerinden biri halini aldı. Delftware, dünyanın birçok ülkesine ihraç edildi ve Hollanda kültürünün bir sembolü halini aldı. Delftware, […]
1.2. Gündelik kahraman kimdir?3. Günlük kahramanların örnekleri4. Günlük kahramanların önemi5. Her gün bir kahraman iyi mi olunur?6. Her gün bir kahraman olmanın zorlukları7. Günlük kahramanları iyi mi destekleyebiliriz?8. Günlük kahramanların tesiri9.10. Sorular ve Cevaplar Günlük Kahramanlar Gerçekçilik Fedakar iyilik eylemleri meydana getiren insanoğlu Başkalarına yardım etmek için elinden gelenin fazlasını icra eden insanoğlu Toplumlarında ayrım yaratan insanoğlu Bayağı insanları ve onların hayatlarını tasvir eden bir sanat ve edebiyat seçimi Günlük hayatın ayrıntılarına odaklanır Dünyanın realist bir tasvirini yaratmaya çalışır Bayağı İnsanlar Tebrik Çoğu zaman kahraman olarak kabul edilmeyen insanoğlu Her kesimden insan Çoğu zaman göz ardı edilen ya da unutulan insanoğlu İnsan doğasının pozitif yönlerine odaklanma Sıradanlığın ve gündelik yaşamın kutlanması Her insanın kahraman olma potansiyeline haiz bulunduğunu hatırlatan bir ileti Sanat Günlük kahramanları tasvir eden resimler, heykeller ve öteki sanat eserleri Bayağı insanları kutlayan edebiyat, müzik ve öteki sanat biçimleri İnsanları dünyada ayrım yaratmaya teşvik eden sanat Günlük kahraman […]
II.Gotik makale III. Gotik makalenin özellikleri IV. Dini metinlerde tenvir V. Dini metinlerde gotik makale ve tezhip örnekleri VI. Gotik makale ve tezhip sanatının dini metinler üstündeki tesiri VII. Gotik makale ve tezhip sanatının gerilemesi VIII. Gotik makale ve tezhip sanatının yine canlanması IX. Gotik makale ve tezhip sanatının çağdaş kullanımları Genel Sorular Hususiyet Tarif Gotik makale 12. yüzyılda Avrupa’da gelişen bir el yazısı stili. Aydınlatma El yazmalarının fotoğraf ve öteki süslemelerle süslenmesi. El yazması El yazısıyla yazılmış kitap yahut belge. Manastır yaşamı İnzivaya istifa ve ibadete yönelme ile karakterize edilen dinî hayat seçimi. Dini metin Dinle alakalı bir metin. II.Gotik makale Gotik makale, Orta Asır’da Avrupa’da gelişen bir hat sanatı stilidir. Köşeli harfleri ve akıcı, eğik görünümüyle karakterize edilir. Gotik makale, dini metinler, yasal belgeler ve yazışmalar yazmak benzer biçimde muhtelif amaçlar için kullanılırdı. Ek olarak, aydınlatılmış el yazmalarında dekoratif bir faktör olarak da kullanılırdı. III. Gotik makalenin özellikleri […]
Antet Yanıt Ortaçağ Sanatı Düz metin olarak cevaplayın Ortaçağ Sanat Stilleri Düz metin olarak cevaplayın Ortaçağ Sanat Teknikleri Düz metin olarak cevaplayın Ortaçağ Sanat Zamanı Düz metin olarak cevaplayın Ortaçağ Sanatı ve Mimarisi Özellikleri Düz metin olarak cevaplayın II. Ortaçağ Sanatının Özellikleri Ortaçağ sanatı, 5. yüzyılda Roma İmparatorluğu’nun çöküşünden 15. yüzyılda Rönesans’a kadar Orta Yüzyıl süresince gelişen oldukca muhtelif sanatla alakalı stilleri ve teknikleri kapsayan geniş bir terimdir. Ortaçağ sanatı, dini temaları, sembolizm kullanması ve zanaatkarlığa vurgu yapmasıyla karakterize edilir. Ortaçağ sanatında dini temalar yaygındır, bu sebeple Kilise bu zamanda sanatın birincil hamisiydi. Birçok ortaçağ sanat eseri, İsa’nın yaşamı, Meryem Ana ve azizler benzer biçimde Hristiyan mevzularını tasvir eder. Sadece, ortaçağ sanatında Yahudilik, İslam ve paganizm benzer biçimde öteki dini gelenekler de temsil edilir. Sembolizm, ortaçağ sanatının bir öteki mühim özelliğidir. Ortaçağ sanatçıları, kelimelerle anlatım edilemeyen kompleks fikirleri ve duyguları iletmek için semboller kullanmışlardır. Sözgelişi, haç Hristiyanlığın, kuzu İsa’nın ve […]
“Cathedral Crypts: Artistic Treasures Hidden Below Gothic Churches” araması icra eden kişiler, Gotik kiliselerin kriptlerinde bulunan gizli saklı sanat içerikli hazineler hakkındaki informasyon arıyorlar. Bu kriptlerin zamanı, orada bulunabilecek sanat türleri yahut onları iyi mi ziyaret edecekleri hakkındaki daha çok informasyon edinmekle ilgileniyor olabilirler. Ek olarak kendi sanat içerikli projeleri için esin arıyor olabilirler. Katedral mahzenleri, çoğu zaman bir kilisenin ana katının altında bulunan yeraltı odalarıdır. Çoğu zaman cenaze törenleri için kullanılırlar, sadece şapeller, türbeler ve mezarlar şeklinde muhtelif başka özellikler de içerebilirler. Katedral mahzenlerinde bulunabilen sanat eserleri çoğu zaman çok ayrıntılıdır ve resimler, heykeller ve öteki dekoratif objeleri içerebilir. Katedral mahzenlerinin zamanı Hristiyanlığın ilk günlerine kadar uzanır. İlk mahzenler sıradan kabir odalarıydı, sadece zaman içinde daha detaylı hale geldiler ve muhtelif öteki özellikleri de içermeye başladılar. Orta Asır’da, katedral mahzenleri çoğu zaman resimler, heykeller ve öteki sanat eserleriyle detaylı bir halde dekore edildi. Günümüzde, katedral mahzenleri cenaze törenleri ve […]
Meksika duvar resimleri, 20. yüzyılın başlarında Meksika sanatında gelişen bir harekettir. Çoğu zaman Meksika zamanı ve kültüründen sahneleri tasvir eden büyük ölçekli, kamusal duvar resimleriyle karakterize edilir. Meksika duvar resimleri, Meksika camiasında kuvvetli bir güçtü ve ülkenin milli kimliğini şekillendirmeye destek oldu. Meksika duvar resimleri, 1910’da başlamış olan Meksika Devrimi’nden dünyaya gelmiştir. Devrim, Meksika’da büyük bir çalkantı ve değişiklik dönemiydi ve Meksika kültürü ve geçmişine olan ilginin tekrar canlanmasına yol açtı. Birçok sanatçı duvar resimlerini vatanseverliklerini anlatım etmenin ve sosyal değişimi teşvik etmenin bir yolu olarak görmüş oldu. En meşhur Meksikalı duvar resmi sanatçısı Diego Rivera’dır. Rivera, Meksika’da ve dünyanın dört bir yanında 200’den fazla duvar resmi icra eden üretken bir sanatçıydı. Duvar resimleri çoğu zaman Meksika tarihinden sahneleri tasvir eder ve çoğu zaman politik mesajlarla doludur. Öteki mühim Meksika duvar ressamları içinde José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros ve Frida Kahlo yer alır. Bu sanatçıların tüm bunlar Meksika duvar […]
Muskalar, fena ruhlara yahut talihsizliğe karşı koruma sağlamak için takılan yahut taşınan minik nesnelerdir. İnsanlar tarafınca binlerce senedir kullanılmaktadır ve dünyanın dört bir tarafındaki birçok değişik kültürde bulunurlar. Antik Mısır’da muskalar günlük hayatın mühim bir parçasıydı ve rahatsızlık, faydalanma ve ölüm şeklinde fazlaca muhtelif tehditlere karşı koruma sağladığına inanılıyordu. Mısır muskaları çoğu zaman kıymetli metallerden yahut taşlardan yapılırdı ve çoğunlukla allah ve tanrıçaların, hayvanların ve öteki sembollerin resimleriyle süslenirdi. Takılan muskanın muayyen türü, bireyin gereksinimlerine ve inançlarına bağlıydı. Sözgelişi, bir asker harpte yaralanmaktan korunmak için muska takabilirken, bir ziraatçi iyi bir hasat sağlamak için muska takabilirdi. Mısır muskalarının koruma sağlamanın yanı sıra iyi talih, esenlik ve huzur getirdiğine de inanılırdı. Çoğu zaman sevdiklerine armağan olarak verilirdi ve ek olarak diğer dünyada koruma sağlamak için ölen kişiyle beraber gömülürdü. Günümüzde, Mısır muskaları güzellikleri ve sembolizmleri sebebiyle hala popülerdir. Çoğu zaman mücevher olarak takılır yahut dekoratif objeler olarak sergilenir. Ek olarak inancın […]
Sarong Hikayeleri: Endonezya Kültüründe Batik Sanatı II. Batik III. Batik Sanatı IV. Değişik Batik Stilleri V. Batik Endonezya’da BİZ. Batik Bugün VII. Batik ve Kültür VIII. Batik ve Sürdürülebilirlik IX. Batik ve Gezim Mühim Sorular Antet Yanıt Batik Kumaş üstünde karmaşa desenler kurmak için balmumu kullanılan geleneksel bir Endonezya tekstil sanatı. Endonezya kültürü Endonezya kültürü, geleneksel ve çağıl etkilerin muhtelif bir karışımıdır. Sarong Endonezya’da hem erkekler bununla beraber bayanlar tarafınca giyilen bir tür sarılı elbise. Tekstil Kıyafet ve öteki eşyaların yapımında kullanılan dokunmuş ya da örülmüş kumaş. Geleneksel sanat Nesilden nesile aktarılan ve çoğu zaman muayyen bir kültürle ilişkilendirilen sanat. II. Batik Batik, yüzyıllardır uygulanan bir Endonezya tekstil sanatıdır. Batik’in en eski kanıtı, Sumatra’daki antik Palembang şehrinin kalıntılarında bulunmuş olduğu 9. yüzyıla kadar uzanır. Batik, başlarda bayanlar tarafınca giysilerini ve ev eşyalarını süslemenin bir yolu olarak yaratıldı. Zaman içinde, popüler bir sanat biçimi halini aldı ve bütün toplumsal sınıflardan hem […]
Rokoko El Yazması Karışımları II. Rokoko El Yazması Karışımı Nelerdir? III. Rokoko El Yazması Karışımları IV. Rokoko El Yazması Karışımlarının Özellikleri V. Meşhur Rokoko El Yazması Karışımları VI. Rokoko El Yazması Karışımları Nerede Bulunur VII. Rokoko El Yazması Karışımları Iyi mi Çalınır VIII. Rokoko El Yazması Karışımları Yazmak İçin İpuçları IX. Mühim Sorular Antet Yanıt El yazması karışımları El yazması karışımı, değişik müzik tarzlarının öğelerini bir araya getiren bir tür müzik bestesidir. Rokoko sanatı Rokoko sanatı, 18. yüzyılda Avrupa’da gelişen bir sanat tarzıdır. Müzik ve sanat Müzik ve sanat tarih süresince iç içe olmuştur. Metin ve fotoğraf Metin ve görsel beraber kullanılarak kuvvetli ve çağrışımlı bir haberleşme biçimi yaratılabilir. Ahenk özellikleri Ahenk, müziğin temel bir öğesidir ve muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir. II. Rokoko El Yazması Karışımı Nelerdir? Rokoko el yazması karışımı, barok, klasik ve halk müziği benzer biçimde değişik müzik stillerinin bir kombinasyonunu içeren bir tür müzik kompozisyonudur. […]
II.Pop Sanatı III. Pop Art’ın Özellikleri IV. Pop Art Sanatçıları V. Pop Art Teknikleri VI. Pop Art’ın Tesiri VII. Pop Art Bugün VIII. Pop Art’ın Eleştirisi IX. Malum Sorular Pop art Özellikler Hareket Pop art, 1950’lerin ortalarında ve sonlarında Birleşik Krallık ve ABD Birleşik Devletleri’nde ortaya çıkan bir görsel sanat hareketidir. Ustalar En meşhur pop sanatçıları içinde Andy Warhol, Roy Lichtenstein ve Jasper Johns yer alır. Sanatçılar Pop art sanatçıları çoğunlukla reklam, çizgi roman ve tv şeklinde popüler kültürden imgeler kullanırlar. Tarih Pop art, 1950’lerin ortalarında ve sonlarında Birleşik Krallık ve ABD Birleşik Devletleri’nde ortaya çıktı. II.Pop Sanatı Pop art, 1950’lerin ortalarında Birleşik Krallık ve ABD Birleşik Devletleri’nde Soyut Ekspresyonizmin algılanan seçkinciliğine bir reaksiyon olarak ortaya çıktı. Pop sanatçılar, sanatın kendi iyiliği için yaratılması gerektiği fikrini reddettiler ve bunun yerine geniş kitlelere ulaşabilen işler yaratmaya çalıştılar. Popüler kültürden, seri üretilen mallardan ve reklamlardan esin aldılar ve çalışmalarında çoğu zaman ünlülerin, […]
II. Erken Hayat III. Sanatla alakalı Öğrenim IV. Erken Kariyer V. Olgun Emek verme VI. Sonraki Hayat VII. Ölüm ve Miras VIII. Tesir IX. Eleştiri Karşılama Standart Sorulan Sorular Antet Özellikler Diego Velázquez İspanyol ressam İspanya Kralı IV. Philip’in saray ressamı İspanyol Altın Çağı’nın en mühim ressamlarından biri Portreleri ve tür resimleriyle tanınır İspanyol Altın Çağı İspanya’da kültürel ve sanatla alakalı büyüme periyodu 15. yüzyıldan 17. yüzyıla kadar sürdü Batı tarihinin en büyük sanat eserlerinden kimilerini üretti Barok fotoğraf 16. yüzyıldan 18. yüzyıla kadar Avrupa’da gelişen fotoğraf stili Acıklı ışıklandırma, varlıklı renkler ve kompleks kompozisyonların kullanımıyla karakterize edilir Batı tarihinin en mühim sanat hareketlerinden biri Saray ressamı Kraliyet sarayı için çalışan ressam Çoğu zaman hükümdarın ve ailesinin portrelerini yaratmaları için görevlendirilirler Manzaralar, dini eserler ve zamanı görüntüler benzer biçimde öteki fotoğraf türlerinin yaratılmasından da görevli olabilir Las Meninas Velazquez’in en meşhur tablolarından biri 1656 senesinde oluşturuldu Sanatçıyı ve yardımcılarını İspanya […]
I. Velazquez’in Yaşamı ve Kariyeri II. Velazquez’in Kraliyet Portreleri III. Velazquez’in İspanyol Barok Sanatına Tesiri IV. Velazquez’in Tekniği ve Stili V. Velazquez’in Mirası VI. Velazquez’in En Meşhur Eserleri VII. Velazquez’in Resimlerini Nerede Görebilirsiniz? VIII. Museo del Prado’yu Iyi mi Ziyaret Edebilirsiniz? Velazquez’in Resimleri Ile alakalı Popüler Sorular X. LSI Anahtar Sözcükleri Yanıt Velazquez’in Vizyonu Diego Velazquez’in İspanyol kraliyet ailesini tasvir eden bir tablosu Kraliyet portreleri Kraliyet ailesinin üyelerini tasvir eden bir fotoğraf türü İspanyol Barok sanatı 17. yüzyılda İspanya’da gelişen bir sanat seçimi Diego Velázquez Bütün zamanların en büyük sanatçılarından biri olarak biri olan İspanyol ressam Las Meninas Diego Velazquez’in kraliyet ailesini ve refakatçilerini tasvir eden bir tablosu II. Velazquez’in Kraliyet Portreleri Velazquez kraliyet portrelerinin ustasıydı ve İspanyol kraliyet ailesini resmettiği resimler en meşhur eserlerinden bazılarıdır. Kral IV. Philip ve ailesinin bir takım portresinin yanı sıra İspanyol soylularının öteki üyelerinin portrelerini de yarattı. Velazquez’in kraliyet portreleri gerçekçilikleri, ayrıntılara gösterdikleri itina […]
Karolenj Renkleri: Gotik Elyazmalarının Canlı Paleti Karolenj el yazmaları, 8. ve 9. yüzyıllarda Karolenj İmparatorluğu’nda üretilen bir tür aydınlatılmış el yazmasıdır. Canlı renkler, kompleks tasarımlar ve altın varak kullanımıyla karakterize edilirler. Karolenj el yazmalarında kullanılan renkler, Karolenj sanatının gelişiminde büyük bir etkiye haiz olan Gotik sanatın canlı paletini yansıtır. Karolenj el yazmalarında en sık kullanılan renkler mavi, kırmızı, yeşil, sarı ve altındır. Mavi çoğu zaman çizimlerin arka planı için kullanılırken, kırmızı figürler ve detaylar için kullanılırdı. Yeşil yapraklar ve öteki naturel unsurlar için kullanılırken, sarı vurgular ve vurgular için kullanılırdı. Altın azca kullanılırdı, sadece çoğu zaman bir zenginlik ve lüks duygusu yaratmak için kullanılırdı. Karolenj el yazmalarında kullanılan renkler bir tek güzel olmakla kalmayıp bununla birlikte simgesel anlamlara da sahipti. Mavi çoğu zaman aden ve tanrısal olanla ilişkilendirilirken, kırmızı kan ve fedakarlıkla ilişkilendirilirdi. Yeşil tabiat ve büyümeyle ilişkilendirilirken, sarı bilgelik ve aydınlanmayla ilişkilendirilirdi. Altın kraliyet ve güçle ilişkilendirilirdi. Karolenj el […]
Yaldızlı Elyazmalarına II. Yaldızlı Elyazmaları III. Yaldızlı Elyazmalarının Değişik Türleri IV. Bir El Yazmasının Yaldızlanması Periyodu V. Yaldızlı El Yazmalarının Önemi VI. Yaldızlı Elyazmaları Nerede Bulunur VII. Yaldızlı Elyazmalarının Bakımı Iyi mi Yapılır VIII. Yaldızlı Elyazmaları Hakkındaki Sorular ve Cevapları IX. Rokoko El yazması 1720’lerden 1770’lere kadar Avrupa’da gelişen bir sanat ve mimari seçimi. El yazısıyla yazılmış, bilhassa elle çizilmiş resimlerle desteklenmiş kitap. Rokoko sanatının ve mimarisinin özellikleri şunlardır: Kavisli ve asimetrik çizgiler Aleni ve narin renkler İnce işçilikli süslemeler Egzotik ve fantastik mevzu Tezhipli eserlerin özellikleri şunlardır: El yapımı çizimler Altın yaprak Karmaşa kaligrafi Lüks malzemeler Yaldızlama, bir yüzeye ince bir altın tabakasının uygulanması işlemidir. Yaldız, el yazmaları, mobilyalar ve mimari eserler de dahil olmak suretiyle muhtelif nesneleri süslemek için kullanılabilir. Altın yaprak, hususi bir yapıştırıcı kullanılarak bir yüzeye uygulanan fazlaca ince bir altın tabakasıdır. Yaldızlama işlemi kırılgan ve süre alıcı bir işlemdir. Zenginlik, aşırı varlıklı yahut lüks olma […]
